Chaque projet est unique.
Voici quelques repères qui reflètent ma manière de l’aborder et la qualité de relation que je souhaite construire.
Je privilégie les premiers échanges par écrit. Ce temps me permet de comprendre votre projet avec attention et d'y répondre avec justesse. Lorsque cela s'avère utile, nous pouvons naturellement poursuivre nos échanges par téléphone.
Nos échanges portent d'abord sur le lieu, son histoire, son atmosphère et ce que vous souhaitez y faire naître. C'est de cette écoute que peut émerger un projet artistique fidèle à votre intention comme à mon univers.
J'accorde une grande importance à la discrétion et au respect de la confidentialité des échanges, des projets et des acquisitions. Je considère cette confiance comme une composante essentielle de toute collaboration.
Je privilégie aussi les démarches claires et directes : savoir qui s'adresse à moi, dans quel cadre et avec quelle intention me semble être le point de départ naturel d'une relation de confiance.
Mon travail peut trouver sa place dans différents contextes, tout en restant fidèle à son histoire et à sa sensibilité.
Aujourd’hui, j’ouvre principalement deux formes de collaboration : l’accueil temporaire de mes œuvres et certains projets sous licence artistique.
◆ 1 ◆ Mes Œuvres en voyage
Et si une œuvre pouvait habiter un lieu, le temps d’une saison ?
Certaines de mes aquarelles peuvent aujourd’hui quitter l’atelier pour venir habiter, quelques mois, des lieux singuliers.
Hôtels de charme, maisons d’hôtes, domaines, restaurants ou espaces professionnels peuvent ainsi accueillir une sélection d’œuvres originales, choisies en harmonie avec leur atmosphère, leur lumière et leur histoire.
Il ne s’agit pas simplement de décorer un espace, mais d’y faire entrer une présence artistique douce et sensible, pensée pour s’intégrer naturellement au lieu et à l’expérience de celles et ceux qui y séjournent ou le fréquentent.
Les œuvres sont mises à disposition pour une durée définie ensemble, généralement de quelques mois. Elles restent ma propriété pendant toute cette période.
À l’issue du projet, elles peuvent retrouver l’atelier, être remplacées par une nouvelle sélection ou, lorsque cela est possible, être proposées à l’acquisition.
A noter : Certaines conditions d’exposition ne sont pas compatibles avec mes œuvres. Les prêts ne sont donc pas proposés pour les chambres d’hôtel ni pour certains espaces de restauration ou lieux présentant des conditions particulières d’humidité, de chaleur ou de manipulation.
Chaque lieu possède son propre langage.
Ses volumes, ses matières, sa lumière, ses couleurs, son atmosphère et l'histoire qu'il raconte.
Je privilégie donc une sélection pensée en dialogue avec votre espace plutôt qu'un choix standardisé.
À partir de quelques photographies et d'un échange autour de votre projet, je peux vous orienter vers les œuvres qui semblent les plus justes pour votre lieu.
Aucun événement n'est nécessaire : les œuvres prennent simplement leur place dans le quotidien du lieu et auprès de ses visiteurs.
Selon le projet, une présentation discrète de l'œuvre et de l'artiste peut accompagner leur présence, par exemple sous la forme d'un cartel ou d'un QR code.
Les modalités de transport, d'installation, d'assurance et de restitution sont définies avant chaque mise à disposition.
Certaines œuvres occupent une place particulière dans mon parcours.
La série Forest, notamment, appartient à mes premières recherches et à mon histoire familiale. Ces œuvres ne sont pas proposées à la vente.
Certaines pièces peuvent néanmoins être accueillies exceptionnellement dans un lieu dont l'esprit entre profondément en résonance avec leur histoire et avec mon univers.
Ces prêts particuliers sont étudiés individuellement.
◆ 2 ◆ Licence artistique
Une œuvre originale peut également donner naissance à d’autres formes de projets : édition, papeterie, textile, décoration, communication ou collaboration avec une marque.
Les œuvres restent toutefois attachées à leur histoire et à leur créatrice : les droits d'auteur ne sont pas cédés par principe.
Lorsqu'un projet se concrétise, il peut faire l'objet d'une licence d'utilisation non exclusive, définie ensemble selon la nature du projet, les supports concernés, le territoire, la durée et les conditions de rémunération.
Toute exclusivité éventuelle fait l'objet d'un accord distinct et explicite.
Les projets à caractère commercial ou publicitaire font l'objet d'un examen particulier et de conditions spécifiques, définies en fonction de leur nature, de leur durée, de leur diffusion et de leurs usages.
Les œuvres originales, y compris celles qui pourraient être créées spécialement dans le cadre d'un projet, restent quant à elles attachées à leur statut d'œuvres originales et font l'objet de conditions de propriété et d'utilisation définies séparément (dont clause anti-flipping). La création d'une œuvre originale et les droits accordés pour sa reproduction ou son utilisation constituent deux dimensions distinctes du projet.
Chaque proposition est étudiée avec attention, au regard de son adéquation avec mon univers artistique.
Je reste naturellement libre de choisir les collaborations auxquelles je souhaite donner vie.
Un projet en tête ?
Si vous souhaitez écrire un chapitre avec La Galerie d’Angélique, je serai heureuse de découvrir votre projet.
Afin de mieux comprendre votre demande, je vous remercie de vous présenter brièvement (nom, localisation,…).
📩 Vous pouvez m’écrire à l’adresse suivante :
contact@lagaleriedangelique.com
