L’aquarelle est une peinture à base d’eau, qui se distingue par la transparence de ses couleurs, contrairement à la gouache, plus opaque. Son caractère délicat en fait une technique prisée des artistes recherchant légèreté et subtilité.
L’aquarelle, ce médium fascinant, est bien plus qu’une simple technique de peinture. Elle incarne un univers de subtilité, de spontanéité et de beauté. Je vous invite à explorer ensemble les trois grandes caractéristiques qui font de l’aquarelle un art tellement à part entière.
Au sommaire :
Quelles sont les 3 grandes caractéristiques de l’aquarelle ?
1ère caractéristique : sa transparence
L’une des caractéristiques les plus emblématiques de l’aquarelle est sa transparence unique. Contrairement à d’autres mediums comme la peinture à l’huile ou acrylique, où les pigments sont opaques, l’aquarelle permet de créer des couches transparentes.
En effet, l’aquarelle est une peinture qui, après avoir séché dans votre godet, peut être réactivée avec de l’eau, donc réhydratée, ce qui lui confère à la fois fragilité et souplesse. La maîtrise des dosages eau/couleurs est essentielle pour ne pas altérer les couches déjà appliquées. Elle sèche rapidement, presque instantanément parfois, selon le dosage de l’eau.
C’est la transparence de l’aquarelle qui rend ses couleurs si lumineuses : la lumière traverse les pigments dilués dans l’eau et se reflète sur la surface blanche du papier, créant un effet unique. Pour des effets plus opaques, la gouache peut être utilisée en complément.
Celles-ci laissent entrevoir les nuances en dessous. C’est justement cette transparence qui confère à l’aquarelle une qualité lumineuse et aérienne, permettant de capturer la luminosité et la brillance de l’eau.
2ème caractéristique : sa fluidité
L’aquarelle se distingue également par sa capacité à se fondre et à se mélanger harmonieusement sur le papier. Grâce à sa formulation à base d’eau, les pigments se dispersent librement lorsqu’ils entrent en contact avec la surface humide du papier. Cette fluidité permet de créer des transitions douces entre les couleurs, ainsi que des effets de dégradé et de fondu uniques. On appelle cela aussi la granulation.
Si vous n’êtes pas “puriste” en aquarelle, vous pouvez aussi accentuer les effets de fluidité et de texture avec des ajouts de sel au moment où vous appliquez une couche de peinture. Expérience et résultat satisfaisants garantis ! (Pour vous donner une idée : consultez mon article sur une symbolique du sel en aquarelle).
Un des plus grand plaisir pour un artiste est de jouer avec la densité de l’eau et la saturation des pigments pour contrôler le degré de fluidité et obtenir des effets variés : allant de la transparence délicate à l’opacité audacieuse.
3ème caractéristique : sa luminosité
Enfin, la luminosité est une qualité intrinsèque de l’aquarelle. Les pigments translucides associés à la blancheur du papier permettent à la lumière de traverser les couches de couleur. Cela crée ainsi des effets lumineux et vibrants.
L’aquarelle offre une palette de couleurs lumineuses et éclatantes qui peuvent être intensifiées par l’application de couches successives ou diluées pour obtenir des tons plus délicats. Cette luminosité naturelle confère à l’aquarelle une qualité vivante et dynamique, capturant l’essence même de la lumière et de la couleur.
Vous recherchez un guide rapide et complet pour débuter sereinement l’aquarelle ? Je vous l’offre ici : Votre guide gratuit à télécharger :
Utilisation du bon matériel
Un bon résultat repose toujours sur la qualité du matériel, et l’aquarelle ne fait pas exception. Comme elle se travaille en légèreté, le papier doit être blanc et absorbant pour permettre à la lumière de se réfléchir et d’éclairer les couleurs. Le papier aquarelle, généralement épais et collé sur ses bords pour éviter les déformations, joue un rôle primordial dans le rendu final.
Les papiers d’Extrême-Orient (Japon, Chine, Inde), réputés pour leur résistance et leur absorption, sont aussi un excellent choix, mais c’est à vous, par l’expérimentation de trouver celui qui vous conviendra le mieux.
L’alternative au papier est l’enduit absorbant, un genre de gesso, qui permet de transformer des supports comme la toile ou le bois en surfaces prêtes pour l’aquarelle, élargissant ainsi les possibilités créatives.
Les outils de l’aquarelle
Le pinceau est tout aussi important que le support. Les pinceaux en martre ou petit-gris sont parfaits pour l’aquarelle. Leur souplesse et leur finesse permettent des traits précis, et leur capacité à retenir l’eau facilite une application fluide et naturelle de la couleur.
Pour débuter, vous trouverez aussi votre bonheur parmi les pinceaux synthétiques. A vous de tester !
En savoir + sur les supports et outils pour l’aquarelle : J’en parle davantage dans mon article : Quel matériel pour commencer l’aquarelle ?
Techniques et astuces pour peindre à l’aquarelle
L’aquarelle s’applique en superpositions. Il est recommandé de commencer par les teintes les plus claires, car les couleurs sont transparentes, et il est impossible de retrouver une couleur foncée par une claire. Découvrez ici Pourquoi l’aquarelle est un médium difficile et mes meilleurs conseils.
Le blanc n’est pas utilisé comme couleur à proprement parler, mais plutôt comme des zones de papier laissées vierges.
L’aquarelle est également idéale pour peindre en extérieur, grâce à son format léger et facilement transportable, ce qui en fait une technique prisée pour les paysages.
Composition de l’aquarelle
L’aquarelle est composée de gomme arabique, d’un liant naturel issu de l’acacia, combiné avec des pigments et des agents plastifiants comme la glycérine ou le miel. Ces derniers améliorent la fluidité et la transparence des couleurs tout en préservant l’humidité de la peinture.
Formes et additifs de l’aquarelle
L’aquarelle se trouve sous forme de pastilles, godets ou tubes. En tube, elle est plus liquide, facilitant certains effets. Les médiums peuvent également être ajoutés pour épaissir les couleurs ou ralentir le séchage, bien que leur usage reste rare, car l’aquarelle privilégie la spontanéité.
D’autres produits comme la gomme à masquer permettent de protéger certaines zones du papier pendant la peinture, ce qui peut créer des effets intéressants !
Histoire de l’art et aquarelle
L’aquarelle est l’une des plus anciennes techniques de peinture. Je vous invite à découvrir aussi mon article : Les origines de l’aquarelle : Un voyage à travers l’histoire de l’art
Conclusion
En somme, l’aquarelle séduit par sa transparence envoûtante, sa fluidité captivante et sa luminosité éclatante. C’est un medium qui offre une liberté d’expression incomparable, permettant aux artistes de créer des œuvres empreintes de beauté et d’émotion.
Que vous soyez une décoratrice curieuse ou un artiste chevronné, plongez dans l’univers magique de l’aquarelle et laissez-vous porter par sa magie transparente, fluide et lumineuse !
D’ailleurs, je serai ravie de partager davantage avec vous sur le sujet ! N’hésitez pas à venir faire un tour dans l’Espace Membre ! Vous pourrez, au passage, télécharger une touche de mon univers artistique et embellir votre quotidien… y ajouter un peu de tranquillité et de style, “à la française”, toujours !
